Noticias, críticas y trailers de cine y televisión
Habiendo llegado a la ceremonia como la película más nominada – distinción que comparte con La favorita del realizador griego Yorgos Lanthimos -, Roma, el drama en blanco y negro de Alfonso Cuarón distribuido por Netflix, fue una de las más grandes ganadoras de la nonagésima primera edición del Óscar. Sin embargo, aunque muchos daban …
Cineatica Films y Cine Canibal han dado a conocer el primer trailer del thriller co-producido entre Ecuador y México, La mala noche, largometraje que marca el estreno de la realizadora ambateña Gabriela Calvache en el cine de ficción. Dana (Noëlle Schönwald, Pickpockets: maestros del robo, 2018), una hermosa prostituta que va por el nombre de …
Cuando Godzilla llegó a los cines en 2014 a cargo de Gareth Edwards, realizador que se había hecho de un nombre hacía unos años por su trabajo en Monstruos, una austera película de criaturas cuyos efectos especiales habían sido trabajados por él mismo desde su departamento, quedó claro que un buen trailer no era sinónimo de reciprocidad. Es decir, algo bien montado no garantiza nada.
Para abordar la adaptación del popular personaje nipón, Edwards adoptó la ruta de clásicos como Tiburón (Steven Spielberg, 1975) y Alien: el octavo pasajero (Ridley Scott, 1977) que se manejaron – en parte por las limitaciones de aquél entonces – bajo la filosofía que menos suele ser más. Como si se tratara de una antítesis a lo que Edwards se había propuesto, la secuela de Godzilla, El rey de los monstruos, es un espectáculo visual que más que entretener, aturde.
Así como hace algunos años la levemente aceptada Avengers: Era de Ultrón (Joss Whedon, 2015) dedicó buena parte a fundar los cimientos del Universo Cinematográfico de Marvel para los años venideros, Avengers: Endgame, la película que por mucho anticipó ser el punto culminante para los personajes que conocimos hace casi una década, ofrece un satisfactorio cierre para algunos héroes sin descuidar sus planes a futuro.
Matt Damon y Christian Bale colaboran por primera vez en esta contendiente en ruta a la temporada de premios dirigida por el director de Logan.
En In Fabric, la nueva película de Peter Strickland, un vestido maligno se une a la lista de objetos inanimados asesinos dentro del cine de terror.
El presente texto consiste en un análisis de la trilogía Cartas da Fontainhas del cineasta portugués Pedro Costa. En primer lugar, explicaremos la importancia de Fontainhas (Lisboa) y sus habitantes, tanto por la experiencia personal del cineasta, así como para su filmografía. También reflexionaremos en torno a la construcción de sus personajes a partir del principio de la enunciación colectiva, tomando como referencias las reflexiones de Gilles Deleuze, Félix Guattari y de la investigadora María del Pilar Gavilanes. Eventualmente, se efectuará un análisis sobre la dicotomía entre lo femenino y lo masculino, basándose en el estudio El género es cultura (2007) realizado por la antropóloga Marta Lamas.
La novela en la que se encuentra basada la película ganó el prestigioso Premio Pullitzer por mejor trabajo de ficción en el 2014.
El director de The Host y Okja se convirtió en el primer realizador coreano en hacerse con la distinción más grande que entrega el festival.
Paramount Pictures ha escuchado las quejas y ha retrasado el estreno de Sony: La película para rediseñar apropiadamente la apariencia del popular personaje de Sega.
Se espera que este drama deportivo, protagonizado por Christian Bale y Matt Damon, sea una de las cartas fuertes de cara a la próxima edición del Óscar.
La directora de El Babadook regresa después de cinco largos años con The Nithingale, una thriller de época sobre los horrores de la colonización australiana.
Al igual que muchas transposiciones en live-action que Disney ha estrenado durante estos últimos años, no hay nada particularmente especial sobre Dumbo, una película en la que la influencia de Burton pasa casi desapercibida.